Hình ảnh của “ ống kính sát nhân ” tốt, nhưng cảnh yếu

Bộ phim mới này dự kiến ​​được tổ chức tại Đà Lạt vào những năm 1960. K do Ka Vi Van Van thủ vai, là một thám tử dày dặn kinh nghiệm, mắc sai lầm nghiêm trọng và bị cấp trên lên án. Cùng lúc đó, một tội ác xảy ra khi hai nghệ sĩ nổi tiếng Liên Anh bị sát hại ngay trước mặt con trai ông. Thanh tra Dương (Quang Sự), người vẫn đang cạnh tranh với K, thụ lý vụ án và nhanh chóng tìm ra nghi phạm, nhưng K cho rằng người đó đã bị bắt nhầm. Trong khi tự mình điều tra, anh phát hiện vụ việc có liên quan đến hàng loạt vụ bắt cóc trẻ em trên địa bàn thành phố. Có một sự tương phản mạnh mẽ giữa ánh sáng và bóng tối trong một loạt cảnh ở đồn cảnh sát vào năm 1950. Để chụp được những bức ảnh này, nhà sản xuất đã sử dụng nguồn sáng mạnh trong phòng tối. Vùng sáng và vùng tối của khung cảnh được phân chia rõ ràng. Khuôn mặt con người đôi khi chìm vào bóng tối, nhưng nếu chúng lộ ra ánh sáng, nét mặt sẽ trở thành tâm điểm của việc chỉnh sửa. Khi câu chuyện tiếp diễn, một số màu khác được sử dụng làm nội dung chính của cảnh, chẳng hạn như màu đỏ cho các tình huống nguy hiểm.

Thành phố này trông mơ hồ và đáng sợ. Bị đe dọa và tước đoạt gần như tất cả những nét đặc trưng của Đà Lạt. Điều này hoàn toàn khác với bộ phim Tháng Năm Rực Rỡ (Rực Rỡ) được công chiếu tại Đà Lạt trước năm 1975. Hình ảnh và tình tiết của phim gợi nhớ đến câu chuyện của phố thị vùng cao. Bối cảnh trong “Murder’s Shots” không phải là một Đà Lạt có thật, mà là một cảnh mơ hồ được thiết kế để đưa khán giả vào địa điểm và thời gian. Trong nhiều cảnh quay chậm, cả bộ phim dường như chỉ là một giấc mơ u ám, buồn bã.

Hứa Vĩ Văn (trái) và đạo diễn Nguyễn Hữu Hoàng (giữa) có mặt tại hiện trường. Hình ảnh mạch lạc, ăn ý, tác phẩm của đạo diễn Nguyễn Huệ Hoàng và biên kịch mắc nhiều lỗi kịch bản. Nhà sản xuất trẻ này sử dụng những tình tiết quen thuộc của phim trinh thám noir (như “Detective in Crisis”), đó là một vụ án hóc búa với những niềm tin sai lầm, những âm mưu và sự xuất hiện của những phụ nữ xinh đẹp. (Diễm my 9x phát lại). Tuy nhiên, câu chuyện của cô ấy mảnh mai và chưa đủ hấp dẫn. Về mặt thám tử, bộ phim này có một nhược điểm lớn, đó là kẻ giết người rất dễ đoán. So với các nhân vật khác ở cuối phim, phong cách thể hiện của nhân vật quá dị. Khi nhân vật phản diện trở lại, công việc ở màn thứ ba trở nên dài dòng, sức mạnh bùng nổ của nỗi kinh hoàng là rất lớn, và số lượng thám tử giảm dần.

Cốt truyện của những phát súng của kẻ sát nhân cũng không đạt được sự cân bằng giữa các chi tiết được trình bày và hiệu suất. khuôn mặt. Thám tử K đã mắc một sai lầm lớn do ngủ quá nhiều, nhưng tình trạng của anh ta sẽ được mô tả sau. Các chi tiết của vỏ máy dễ dàng xử lý và không có nút thắt đắt tiền. Mặc dù cán bộ thanh tra lý luận chuyên nghiệp có năng lực, nhưng họ rất trực tiếp. Phương pháp giải quyết tội phạm và đấu tranh tâm lý của K thường đơn điệu. Sự xuất hiện của một nhân vật biết quá nhiều thông tin (do Tống Thiên đóng), ngồi trong quán bar khi cần thiết để trả lời Thám tử K, khiến câu chuyện trở nên yếu ớt. Hầu hết các nhân vật trong phim đều không có cá tính mạnh, thậm chí là phiến diện. Đồng thời, nhân vật nào đó trong truyện đột nhiên biến mất, chẳng hạn như thanh tra Dương trong phim.

Hứa Vĩ Văn và Diễm My.

Hứa Vĩ Văn đã hoàn thành rất nhiều công việc xuất sắc trong phạm vi mạch truyện. Diễn viên ổn định trong suốt bộ phim, thể hiện hình ảnh thờ ơ và đáng ngờ của các nhân vật. Để vào vai này, anh cho biết mình phải để râu, hút thuốc và thức trắng đêm. Diễn viên đóng vai phản diện có phong cách và ngoại hình phù hợp với sự điên rồ của nhân vật, nhưng cuối cùng càng lâu càng trở nên quá lố. Các nghệ sĩ còn lại hầu như không có dấu ấn thương hiệu do nhân vật nhạt nhòa.

Ống kính sát thủ bắt đầu bằng nhãn C18 (không áp dụng cho người dưới 18 tuổi).

Nguyên