Âm nhạc hướng dẫn bạn bắt nguồn từ “Coco”

Coco là bộ phim mới nhất của Pixar Animation Studio, do Lee Unkrich đạo diễn. Tác phẩm đã nhận được nhiều đánh giá tích cực từ công chúng và giới phê bình, với điểm IMDb là 9.1, điểm Rotten Tomatoes là 96%, và điểm Metacritic là 80. Lee Unkrich cũng đã đạo diễn nhiều kiệt tác trước đây của Pixar, chẳng hạn như “Toy Story 2”, “Toy Story 3” và “Finding Nemo”.

Nhân vật chính trong phim là Miguel-một cậu bé đam mê âm nhạc và ước mơ được đi lưu diễn với cây đàn guitar. Cũng giống như cố nghệ sĩ Ernesto de la Cruz. Tuy nhiên, vì những bi kịch trong quá khứ, gia đình Miguel đã từ chối âm nhạc. Vào ngày lễ Díade Muertos (tưởng niệm người chết), Miguel lẻn vào lăng mộ De la Cruz, nơi kẻ đã đánh cắp anh chơi bời.

* * Cuộc hành trình đến với tình yêu âm nhạc của cậu bé trong “Coco”

Cậu bị nguyền rủa và bị gửi đến vùng đất của người chết, nơi linh hồn sống dưới dạng bộ xương, nhưng vẫn còn sống. Tại đây, Miguel gặp Héctor, một người đàn ông đã cố gắng gặp lại người mình yêu trong ngày Díade Muertos không hề ngưỡng mộ anh. Hector đồng ý giúp Miguel trở về nhà, và bắt đầu cuộc hành trình kỳ lạ từ đây, cậu bé đã khám phá ra nhiều bí mật về gia đình mình.

Truyện này là một bộ đam mỹ hấp dẫn khiến khán giả truyền hình bị hành hạ sâu sắc. đi. Khi Miguel từ chối lệnh cấm của gia đình, xung đột nảy sinh; khi anh tìm đến cái chết, người thân của anh đã ngăn cản. Do hiểu lầm, Miguel mâu thuẫn với người bạn đồng hành Héctor. Cuộc hành trình vào nơi chết chóc của Miguel là một cuộc chạy trốn đầy kịch tính. Anh chạy trốn người thân để theo đuổi đam mê, người thân theo đuổi anh để nối lại truyền thống gia đình.

Đạo diễn Lee Unkrich đã khéo léo dẫn dắt cung bậc cảm xúc của khán giả trong hơn 100 phút và trải qua nhiều khúc quanh của diễn biến và tâm lý. Tác phẩm mở đầu rất đơn giản, như một câu chuyện đầy đam mê âm nhạc nhưng nửa cuối năm, tình cảm gia đình nổi bật với nhiều tình tiết xúc động.

Tình yêu âm nhạc khiến Miguel trở thành “Coco”. Tác phẩm khơi dậy nhiều suy nghĩ trong lòng khán giả về đam mê hay lựa chọn gia đình. Người cha của bộ phim mang theo cây đàn guitar và bỏ lại vợ con, nhưng tác phẩm lớn nhất, tình yêu thế giới của ông là một bài hát ông viết riêng cho con trai mình. Chỉ có giai điệu từ trái tim mới có thể thực sự chạm đến trái tim người nghe. Nếu tách rời giá trị cốt lõi của nghệ thuật và cuộc sống (bao gồm cả tình cảm gia đình) thì không thể thăng hoa được.

Thông qua yếu tố tâm linh, kịch bản thể hiện sự gắn bó gia đình giữa các thế hệ dù họ đã khuất. Vào ngày của Díade Muertos, chỉ những linh hồn được người sống tôn thờ mới có thể qua cầu và tìm người thân của họ. Những linh hồn lang thang mà chúng ta không nhớ đến một ngày nào đó sẽ biến mất.

Bộ phim này cũng phản ánh một triết lý sống còn. Tuổi thọ ngắn ngủi của con người không phải trên cạn mà được đo bằng trí nhớ của các thế hệ tương lai. Miễn là họ vẫn còn trong tâm trí của ai đó, ngay cả khi cơ thể của họ bị hủy hoại, họ có thể được coi là tồn tại. Một người sẽ chết chỉ khi không ai nhớ đến, đây là cái chết cuối cùng.

Thế giới chết trong “ca cao”.

Cacao không có phong cách anh hùng. Miguel Boy chỉ là một người bình thường, đi tìm cội nguồn, tìm hiểu quá khứ và xây dựng tương lai. Miguel đóng vai trò kết nối các thành viên trong gia đình và gắn kết các thế hệ lại với nhau.

Tiêu đề là Coco, nhưng không phải nhân vật chính. Ke Ke là một bà già sát đất, là nhân chứng duy nhất cho mọi sự chia rẽ, tan vỡ của gia đình Miguel. Thông qua các kỹ năng tạo hình phong cách, nhân vật thể hiện những nét cổ trang mang đậm dấu ấn thời gian nhưng đôi mắt vẫn đau đáu bởi nỗi nhớ da diết, xa xăm. Tình tiết này chỉ được chiếu trọn vẹn trong một đoạn clip cuối phim dễ lấy nước mắt của khán giả.

Giống như nhân vật chính Mexico, chủ đề chính của Coco là màu sắc ấm áp, từ mặt trời đến đỉnh. Nến hoặc hoa cúc vạn thọ. Các cảnh quay trong phim bắt mắt nhưng không quá màu mè. Nếu Ratatouille đưa khán giả đến với Paris hoa lệ, “Up” là cuộc phiêu lưu ở Nam Mỹ, “Brave” trở về Scotland thời trung cổ thì Cocoa lại mở ra một không gian văn hóa mang đậm màu sắc Latin. Ngôi làng Santa Cecilia hiện lên thoải mái và yên bình trong Ngày Díade Muertos Đây là một truyền thống văn hóa lâu đời của người dân Mexico và được UNESCO công nhận là di sản văn hóa phi vật thể.

Trong khoảng thời gian nàyĐây là một thành phố nhộn nhịp, lung linh về đêm. Những tòa nhà cao tầng xếp tầng, lơ lửng trong không gian, được nối với nhau bằng cây cầu được kết bằng hàng triệu cánh hoa vạn thọ. Thế giới này không lạnh lẽo và tăm tối, mà rất thân mật và thoải mái. Những đoạn xương chuyển động của bộ phim dễ dàng khiến khán giả nhớ đến những nhân vật trong truyện tranh của Tim Burton, chẳng hạn như “The Corpse Bride”. Tuy nhiên, chúng được thiết kế theo cách thú vị và hài hước hơn để không làm khán giả trẻ em sợ hãi. Các nhân vật trong phim này thường có cảm giác hành động phong phú và thể hiện rõ năng lượng của Mexico.

Ngoài hiệu ứng hình ảnh, âm thanh còn có các bài hát phóng khoáng và tiếng guitar, là điểm cộng cho phim. Bài hát Nhớ em dễ dàng lay động lòng người với chất nhạc êm dịu và ca từ sâu lắng: “Dù phải nói lời chia tay xin hãy nhớ đến em.” Khi nghe tiếng đàn buồn, hãy nhớ đến em. Khi giai điệu này vang lên ở cuối phim, nó như tìm về cội nguồn, là cái kết trọn vẹn của hành trình tìm kiếm giá trị tình bạn nguyên sơ nhất.

* Bài hát “Remember Me” (Nhớ về em) – Kén rể tập 11 / 24 Khai trương tại Việt Nam.